Accueil Événements francophones en Russie

Événements francophones en Russie

Sep
10
sam
PIXEL @ Théâtre Hélicon-Opéra
Sep 10 @ 20 h 00 min – Sep 11 @ 22 h 00 min
Dans le cadre du Festival-Ecole international d’Art contemporain TERRITORIA. Spectacle de danse hip hop.
Direction artistique et  chorégraphie : Mourad Merzouki
Concept : Mourad Merzouki et Adrien M / Claire B
Centre chorecgraphique national de Créteil et de Val-de-Marne, Compagnie Käfig

Sep
14
mer
CHARLES PENNEQUIN AU MUSÉE DU SON @ Centre d'art contemporain « Pouchkinskaïa, 10 »
Sep 14 @ 20 h 00 min
En français avec traduction. Gratuit, pré-inscription requise

Les textes, selon leurs modalités d’existence (publication, lecture), prennent chez Pennequin des formes différentes. La plupart des écrits, de par leur longueur et leur rythme ne conviennent pas pour une lecture. D’autres sont transformés pour s’adapter au cadre de l’oralisation : « les lectures, c’est une écriture ».

Pour Pennequin, il y a une certaine équivalence entre l’écriture, la performance et l’improvisation. Écrire est une forme d’improvisation : « quand on écrit, on déclenche un truc et on sait pas où ça va ».

La lecture performée, considérée comme un mode d’écriture, est ainsi appréhendée comme une forme d’improvisation. Cette dernière est considérée comme une lecture aléatoire, guidée par la boucle musicale. Son cadre spectaculaire construit une situation anormale, parasite le mouvement d’écriture en provoquant un stress chez le performeur-écrivain : c’est « comme si on écrivait mais avec cinquante personnes en train de nous regarder ».

La lecture performée de son texte « Le petit mot » met en scène ce malaise de lire, cette obsession du physique propre à la poésie sonore : la langue est tirée, les yeux sortis de leurs orbites. La performance devient ainsi une façon de jouer avec le cadre imposé du spectacle.

Le passage de l’écrit vers l’oral se fait dans les deux sens (des textes composés pour l’oral peuvent exister aussi en version écrite) et suppose à chaque fois une réadaptation. Par exemple, les versions orales de « Tous les matins, je me marre » et d’« Un jour », ont été rallongées pour la forme écrite.

Parfois, l’écriture se fait au magnétophone, sans phrase écrite préalable. Le texte sonore ainsi créé, est donné à entendre lors d’une performance ou est diffusé sur internet. Une version écrite, dans ce cadre, peut naître de l’oral : Pennequin, parfois, recopie intégralement une improvisation.

Facebook / Vk

Adresse :
Centre d’art contemporain « Pouchkinskaïa, 10 »
entrée par le 53, perspective Ligovski, m° Ploschad Vosstania
Saint-Pétersbourg
Oct
1
sam
A L’OCCASION DU CENTENAIRE D’EMIL GILELS @ Le Conservatoire de Moscou (Petite salle)
Oct 1 @ 19 h 00 min – 20 h 00 min

A l’occasion du centenaire d’Emil Gilels

Daniïl Kogan (violon)
Lucas Debargue (piano)

Au programme :

Franz Schubert
Fantaisie pour violon et piano en do majeur, 159

Maurice Ravel
Sonate pour violon et piano №2

César Franck
Sonate pour violon et piano en la majeur, FWV 8

Oct
11
mar
LCDR : Conférence sur le thème « Peut-on parler en bien de la Russie ? » par Matthieu Buge @ Le Courrier de Russie
Oct 11 @ 19 h 00 min – 21 h 30 min

Mardi 11 octobre : Conférence sur le thème
« Peut-on parler en bien de la Russie ? » par Matthieu Buge, essayiste, à l’occasion de la sortie de son livre « Le cauchemar russe, abécédaire de clichés et fantasmes occidentaux sur la Russie » aux Éditions L’inventaire et aux Éditions du Courrier de Russie.

Le livre sera en vente sur place.
La conférence sera en langue française.
Inscrivez-vous en envoyant un message à l’adresse : albina.kildebaeva@lcdr.ru

***
11 октября, во вторник, состоится традиционная вторничная конференция Mardis du Courrier de Russie, в которой выступит эссеист Матье Бюж по случаю выхода своей книги « Le cauchemar russe, abécédaire de clichés et fantasmes occidentaux sur la Russie » . Книга опубликованна издательством L’inventaire (Франция) и издательским домом Éditions du Courrier de Russie (Россия). Тема выступления: « Возможно ли хорошо говорить о России? ».

*Книгу возможно купить на конференции.

Язык выступления: французский.

Зарегистрируйтесь, отправив сообщение по адресу: albina.kildebaeva@lcdr.ru

 

Oct
12
mer
MACHINE ROUGE @ Centre théâtral « Na Strastnom »
Oct 12 @ 19 h 00 min – 21 h 00 min

Denis Lavant / François R. Cambuzat / Gianna Greco (France)

Dans le cadre du festival « SOLO »

Un spectacle théâtral ? Atypique, sûrement. Ce que Denis Lavant et François R. Cambuzat ont recherché n’est pas le bon mot, la belle rime ni le contentement des belles âmes, mais cette sauvagerie magnifique, cette perte de soi en envolée, ce duende universel et gitan si proche du soufisme et si cher à Federico Garcia Lorca, sans lequel tout – la beauté, la technique, l’apparire – reste parfaitement inutile.
Denis Lavant se battra cette fois-ci contre le texte et contre le bon ton, le duende régissant l’essor. Les improvisations de Denis Lavant : toujours, ou à chaque fois que l’envie l’envole. Au gré de ses lectures, aventures, de ses humeurs, au gré de ses rancoeurs. Pour éviter toute mise en place, toute habitude, tout respect du texte – et ainsi tout mata-duende. Suivre ses illuminations.
La musique, elle, n’est pas improvisée, mais écrite et d’acier, aux structures fidèles et implacables comme des décennies sans pain. C’est la base, la trame sur la laquelle repose la sédition. François R. Cambuzat en a soudé les arrangements, Gianna Greco en a fraisé les sub-basses. Les compositions évoluent pour déranger les voix, pour déstabiliser ce qui a déjà été dit ou fait, pour créer d’autres envies – surtout d’autres impulsions. Ainsi un chant ouïghour remplacerait un piston, un nay volerait un calcinateur. Guitares et ordinateurs.
Sans cette transe, cette extase emportant toute retenue, la parole ne serait que le spectacle de notre hypocrisie, de notre conservatisme, sinon de notre mort végétée. Et cela, dans un monde qui se devrait merveilleusement révolutionnaire, serait d’une tristesse infinie sinon un crime sordide. Le théâtre sera l’arène d’une envolée fracassante, de pensées mises en mots par l’actuelle, la très-présente pré-révolution, ce formidable essai de bâtir une société. Ensemble, à ce qu’il paraît.
en français avec les surtitres russes
18+
Adresse :
Strastnoï boulevard, 8a
Moscou
Oct
21
ven
MUSICIENS FRANÇAIS – INVITÉS DU CONSERVATOIRE DE MOSCOU @ Le Conservatoire de Moscou (Petite salle)
Oct 21 @ 19 h 00 min – 20 h 00 min

MUSICIENS FRANÇAIS – INVITÉS DU CONSERVATOIRE DE MOSCOU

quatuor de violoncelles
François Salque
Hermine Henriot
Aurélienne Braunner
Miwa Rosso
Tous les arrangements sont par Jean-Michel Groud

Au programme :

Jacques Offenbach – Duo
Gabriel Fauré – Élégie
Fernand de La Tombelle – Suite pour trois violoncelles
– – – entracte – – –
Max d’Ollone – Andante et Scherzo pour 3 violoncelles
Giuseppe Verdi – Air de don Carlos (en quatuor)
Camille Saint-Saëns – Romance opus 36 (en quatuor)
Louis Vierne  – Soirs étrangers (en quatuor)
PARADIS PERDU @ Centre théâtral « Na Strastnom »
Oct 21 @ 19 h 00 min – Oct 22 @ 22 h 00 min

Un concert-reflexion.
De Chostakovitch à Stromae. Vous vous demandez bien quel paradis peut-il être question et pourquoi il est perdu. Cherchons ensembre des réponses au fil des messages messages musicaux. Adresse :
Strastnoï boulevard, 8a.

http://www.institutfrancais.ru/fr/moscou/paradis-perdu-0

Oct
26
mer
JEANNE D’ARC AU BÛCHER @ Salle de concerts Tchaikovski
Oct 26 @ 19 h 00 min – 20 h 00 min

Arthur Honegger « Jeanne d’Arc au bûcher »

Orchestre symphonique d’Etat de la République de Tatarstan, Grand chœur académique « Maîtres du chant choral »
Avec la participation de Tchulpan Khamatova et de Evgueni Tsyganov
Nov
8
mar
Александр и Елена Тихомировы «РУСЬ» @ Le Centre de Russie pour la science et la culture
Nov 8 @ 19 h 00 min – Nov 11 @ 20 h 00 min

larusfrancophone-2016-10-2417-30-21

Выставка с 7 по 11 ноября 2016.
Открытие 8 ноября в 19.00 в Российском центре науки и культуры в Париже (РЦНК).
61 Rue Boissière, 75116 Paris, France

«РУСЬ» – это творческий проект супружеской пары из Амурской области, Александра и Елены Тихомировых, который планируется осуществить в рамках трех юбилейных дат – 160-летие города Благовещенск, 60-летие Александра Тихомирова и 30-летие совместной супружеской жизни.

На выставке будет представлено 36 работ: 23 работ народного художника России Тихомирова Александра Евгеньевича, выполненных в стиле «Оконопись», и 13 работ фотохудожника Тихомировой Елены Владимировны. Работы авторов объединены общей идеей – донести до европейского зрителя свое личное видение Руси, – понятия многогранного и широкого, представленного через призму современности, но сохранившего в себе еще со времен крещения Руси в 988 г. такие понятия как духовность, христианская вера. Чувственные пейзажи Елены, златоглавые храмы и церквушки, масленичные гулянья, чуть покосившийся забор и стены Новгородского кремля в сочетании с ликами Спасителя, Богородицы, святых, выполненных на отживших свой век, но возродившихся под кистью автора оконных ставнях русских изб, создают мозаичный образ Руси.

ОБ АЛЕКСАНДРЕ ТИХОМИРОВЕ

Народный художник Российской Федерации, кавалер Ордена Дружбы, член-корреспондент РАХ, член Творческого Союза Художников России, председатель Правления АРОО ТСХ РФ, вицепрезидент Академии Художеств Мира «Новая Эра», профессор БГПУ. Автор нового направления в живописи «Оконопись», зарегистрированного в Российском авторском обществе в 1995 г. Обладатель Ордена Русской Православной Церкви «Преподобного Андрея Рублева III степени», кавалер ордена «Благотворение» III степени, награжден золотыми медалями РАХ и ТСХ России. Почетный Гражданин города Благовещенск.

Александр Тихомиров родился в 1956 г. в городе Электросталь Московской области в семье художника. Восторженный персональной выставкой отца, Евгения Георгиевича Тихомирова в 1970-1971, Александр твердо решил посвятить свою жизнь искусству. В 1973 поступил в Московское художественное училище памяти 1905 года, которое закончил в 1979 г. В этом же году Александр был зачислен в МВХПУ (б. Строгановское) в студию Г.М. Коржева, откуда успешно выпустился в 1984.

Окончив «Строгановку» в 1984 году, молодой художник-монументалист отправляется на Дальний Восток. Для Тихомирова, по собственному признанию, разные вехи творческого пути в искусстве обозначались неожиданно, как новый виток его жизни. Целый ряд успешных монументальных проектов – мозаик, украсивших общественные здания дальневосточного региона, выдвинули его на новый профессиональный уровень, достойный уважения и высокой оценки. Кульминаций этого процесса творческого развития стал авторский стиль «Оконопись», который не имеет аналогов в мире и колыбелью которого стал дальневосточный город Благовещенск на берегу Амура.

О ЕЛЕНЕ ТИХОМИРОВОЙ

Елена Тихомирова родилась в Амурской области в 1964 году, в 1986 году окончила Благовещенский Технологический Институт. В этом же году она встречает Александра, для которого станет впоследствии женой и музой. Сопровождая мужа в течение многих лет в его многочисленных выставках, Елена ведет репортажную съемку с церемоний открытий и приобщается к искусству фотографии. Ее излюбленной темой, однако, становится русская природа. Во время выставок Александра в Великом Новгороде, Москве, Санкт-Петербурге Елена работает над серией работ, посвященных русским православным храмам, что и легло в основу совместной с мужем выставки «Русь», которая сейчас находится на постоянной экспозиции в Амурском областном краеведческом музее им. Г.С. Новикова-Даурского в Благовещенске.

С 2006 года Елена является членом Амурского фотографического общества, двумя годами позже, в 2008 году, Елена вступает в Амурскую региональную общественную организацию «Творческий Союз Художников», а также в студию изобразительного искусства им. В.В. Верещагина при УВД Амурской области. Елена – участница более 40 областных, республиканских и международных выставок, дипломант конкурсов на приз В.А. Стеганцева «Лучшее фото года» 2009-2012 гг. и международной выставки «Благовещенск-Хейхе» в 2010 и 2012 годах. Елена – обладатель диплома I степени международного кoнкурса В.А. Стеганцева. За достижения в области культуры Елена Тихомирова награждена серебряной медалью Российской Академии Художеств и золотой медалью ТСХ России.

ОКОНОПИСЬ

«Оконопись» – новое направление в современной религиозной живописи, запатентованное в 1995 году, а Александр Тихомиров – его автор и единственный представитель. «Оконопись» – есть ничто иное, как религиозные сюжеты, выполненные темперой на старых, иссеченных дождем, серебристых от времени оконных ставнях. Художник в своей технике подчеркнуто идет от природы – основной материал для главной серии произведений живописи «Оконопись» – это натуральное дерево, ставни со старых жилых домов. Из снятых ставен выпиливаются филенки (составные части ставен), а дальше идет долгий творческий процесс создания образа.

 

Nov
10
jeu
CARREFOURS PARISIENS @ Le Conservatoire de Moscou (Petite salle)
Nov 10 @ 19 h 00 min – 20 h 30 min

Le Duo de Pianos formé par Ludmila Berlinskaia et Arthur Ancelle présente son nouvel album – le 3ème – à deux pianos, enregistré
pour le label russe Melodia.

Cet album, intitulé : »Liszt – 2 Sonates pour 2 pianos » s’intéresse à la relation d’amitié privilégiée entre Franz Liszt et Camille Saint-Saëns et propose en 1ère Mondiale l’enregistrement de la grande Sonate en Si mineur de Liszt dans la version transcrite pour deux pianos par Saint-Saëns.

Le programme du concert du 10 novembre rappelle le rôle central joué par la capitale française dans la création musicale à la fin du XIXe S et au début du XXe S.

Saint-Saëns : Danse Macabre
Liszt : Sonata in B minor
Debussy : Prélude à l’Après-Midi d’un Faune
Debussy : 6 épigraphes antiques
Ravel : La Valse, poème chorégraphique

Simple Share Buttons